DESCRIPCIÓN DEL ARTISTA:
¡Hola! Me llamo Ana Pégé, artista y diseñadora cacereña afincada en mi ciudad después de 5 años formándome fuera.
Me gradué en Bellas Artes en Madrid y siento que fue la mejor carrera que pude hacer. Aprendí que la conexión con el arte puede sentirse de muchas maneras, pero sobre todo, a expresarse de muchas más, y agradezco muchísimo haber vivido esta experiencia y que forme parte de quien soy.
Es necesario transitar etapas y aprender de cada una de ellas, desde lo plástico como la pintura y la serigrafía hasta lo digital como hoy en día. Al fin y al cabo, un poco de todo para ser feliz. Actualmente me encuentro enfocada en el diseño de camisetas, encargos personales y acercándome al mundo del tatuaje, mi próximo objetivo jeje.
Habrá tiempos de más y menos creación, porque “ser artista cansa”, como todo lo que se convierte en trabajo, pero nunca hay que perder aquello que nos hace vibrar, por muy pequeño que sea.
¡Espero que os guste lo que hago!
DESCRIPCIÓN DE LA OBRA:
No conozco personalmente la fiesta de La Velá de Don Benito, pero su patrona, la Virgen de las Cruces, me llamó especialmente la atención por su rostro serio, sus grandes ojos y su vestimenta tan característica. Y eso es precisamente lo que quería ilustrar.
La Virgen es trasladada desde su ermita hasta el pueblo, donde se celebra durante varios días. A su regreso, todo el mundo sale de romería para acompañarla de vuelta a la ermita. Durante esos 8 kilómetros, los vecinos se turnan para llevarla a hombros, pudiendo contemplar desde abajo su mirada y el brillo de sus adornos.
Pero la fiesta no solo gira en torno a la Virgen, sino que es «Tradición y Gastronomía». Durante estos días, el pueblo se convierte en un centro de interés lleno de folclore, actividades y, sobre todo, gastronomía. Y es que no hay nada más extremeño que disfrutar y probar todos los pinchos que te ofrecen.
Estéticamente, me gusta que el soporte forme parte de la propia obra. En este caso, el blanco del papel se convierte en un color más, completando la imagen y dejando que la propia ausencia de color también forme parte de la ilustración.
¡Gracias por leerme!
